みかさんの絵 13
3人の使者
「 3人の使者 」
65 × 85 cm ぐらい （ フレームの大きさ ）
使者 ( 3 messenger というタイトル ) という言葉はあまり使われないかもしれませんが、3人と聞いてすぐにキリスト降誕 を思い浮かべました。
三人の博士、賢者。
フレームは黒で、きれいな紋様が彫られていてステキなものです。
30年2月に帰国されたときに持参された作品です。
この絵を見て、富士山と言った方がいました。下方の絵の切り取られた形が三角形で確かに山のようです。
頂点の部分は白い空で、雪をかぶったように見えています。
今回は、白黒で色のない作品が比較的多くありました。白黒ですが、モノクロームという言葉を使いたい気がします。
ページワンに作品が置いてある、松本幸治さんの写真もフィルムでとるモノクロームのものです。黒澤明の映画もそうですね。
モノクローム（単色）というと何だか黒と白の区別しかないように思いますが、そうではありません。黒も白も、その中に光のグラデーションがあり、豊かな表現がされています。
カラーの作品は一見多様な表現力があるようで、むしろ不自由なものともいえます。
モノクロームの方が見る側で受け取り方を強制されず、自由にできるように思います。
ものであふれている現代が決して自由ではなく、なにも無かった我々の子ども時代が、かならずしも不自由ではなかったように。
モノクロームの作品を見ていて、色がないことが気になることはありません。頭の中に浮かび上がるその姿にはちゃんと色彩がついています。
三つの絵の中は全部羊たちです。まわりにも羊のエンボス、空を飛ぶ鳥たちのエンボスがあります。
stray sheep
中に描かれている羊の群れの感じは、古いヨーロッパの本の挿絵のように見えます。
( みかさんの絵 12 ) で変形の作品という表現を使いましたが、この「 3人の使者 」も言ってみれば変形の作品です。
一般的な四角形の画面を使わないということですが、これ自体特にめずらしいことではありません。
きりとられた形の中に、一つの世界が描かれています。これは、みかさんの絵の特徴で、「 海の振動 」( みかさんの絵 1 )で触れたように、ウミガメという形態を使って、その中に別な世界を描いていると述べたことと違いはありません。
ウミガメ、恐竜、胡桃、などの形態がはっきりしているものではなく、「 3人の使者 」では特別な意味をもった形ではない、というだけです。
「 山と雲 」もそうですし、「 インファント島 」もそうでしょう。
もちろん切り取る形の造形は、絵として十分に配慮されているわけですし、作品によっては、形態にもある程度の意味を持たされているものもあります。
「 3人の使者 」でも、３つの形と並べ方に全体の絵のバランスが見事にとられ、魅力につながっているわけです。
山の足跡
「 山の足跡 」
70 × 70 cm ぐらい （フレーム全体の大きさ）
今回、素描の作品を何枚かもってきてくれました。
これもその一つです。ピレネーの山のカモシカでしょうか。アンテロープなんていう名前が、なんとなく浮かびます。少しいいかげんですが。
2頭並んでいますが、どちらも手前に黒い影のような形があり、後方にはそこから時間のずれがある、動きを見せた姿を描いています。
上方に描かれた葉にも、下に影のような姿が見えます。
真上に貼られた色紙は何でしょうか。みかさんの他の作品、たしかドリームキャッチャーの一つに、同じ形態のものがあったように憶えています。2本の足のようにも見えるのですけど。なんだかカエルを思い出します。
フレームは黒で、ざらざらした質感のもので、この絵によく合っています。
手前の黒い姿は影のようです。実体のあるものには見えません。後ろの動きを伴う絵も、同じです。過去の動きを見ているようです。
足跡もそうですね。それ自体は確かな実体によってつけられたものですが、それを見ている現在では、すでに存在しないものの記憶を見ているだけです。
形を持った残像。
足跡は実体の一部ともいえないものですが、時間がたてば実体を代表するものになるのは、そくせき、という言葉が象徴しているようです。
時間は歴史ですね。記憶も、思い出も。
森の汽笛
「 森の汽笛 」
55 × 95 cm ぐらい （ フレーム全体の大きさ ）
30年2月に持参されたものです。
新しいフレームですが、雪絵さんおすすめで、作品にピッタリのものです。フレームを合わせるのは、絵を理解していなくてはできません。
左側には影のように切り紙で貼られ、飛んでいる鳥。
「 春の夢 」 （ みかさんの絵 5 , 11 ）で描かれているかたちと同じですが、色合いはこちらの方が少し暗い感じです。
右側には葉っぱの形ですが、とりかごの中にいるように見える鳥が描かれています。
みかさんは色々な形態を使って、その中に別な世界を描くのが得意です。
まわりにも葉がエンボスされています。
この色合いはいいですね。明る過ぎず、落ち着いています。
絵の感じは日本画を思わせる枝ぶりで、琳派のようです。
もっとも鳥の描き方を見ると、ヒュー ロフティング の挿絵に似ています。
もちろん、「ドリトル先生」です。
緑のカナリアではありませんけど。 ピピネラ。
土 地
「 土 地 」
92 × 50 cm ぐらい （ フレーム全体の大きさ ）
数年前の作品です。中央の絵の拡大。
これは酒盃のようなものでしょうか。それとも水鉢ですか。
中に2艘の小船が浮かんでいます。
舟を漕いでいる人は中国南部か東南アジアの人のようです。舟の形もアジア的です。
木の女神
「 木の女神 」
高さ 38 cm
２０１９年に持参された木彫の作品です。
みかさんらしい丸みを帯びた顔立ちで目を閉じています。胸の前で手を合わせ、祈りの姿でしょうか。
素朴な作風で、アフリカの民芸品といった雰囲気もあります。
時々、頭をなでています。